Popularmente, a terminologia "maestro" é empregada tanto para o regente quanto para um músico de notório saber. Quando a obra desse músico atinge um valor significativo, o emprego da palavra 'maestro' sacramenta uma carreira brilhante. Entretanto, ser, de fato, um maestro ou regente e ter a carreira reconhecida como exponencial – uma referência naquilo que faz – é algo que leva décadas para ser alcançado.
A regência musical é a atividade que permite coordenar, dirigir e liderar grupos musicais, garantindo coesão e coerência em suas apresentações. Para se tornar um regente, é necessário ter uma boa formação superior em um instrumento, que geralmente dura cinco anos. Além disso, a graduação em regência também possui cinco anos de duração.
Somando esses períodos, podemos estimar cerca de dez anos apenas para a formação básica em regência. A esse tempo, somam-se os anos de mestrado e doutorado, que permitem a especialização em um repertório, estilo ou autor específico.
Portanto, o tempo de formação de um regente influencia diretamente o valor do título de 'maestro' como referência de conhecimento.
Paralelo com a Carreira de David Garrett
O título de "maestro" é, na verdade, um reconhecimento de uma carreira notável, que exige tempo e dedicação. A trajetória de David Garrett demonstra exatamente essa ideia: a união entre uma formação rigorosa e o reconhecimento de seu notório saber.
1. A Formação Rigorosa e o Tempo Necessário
• Maestro: A necessidade de uma formação superior em um instrumento e a graduação em regência, somando cerca de 10 anos, sem contar o mestrado e o doutorado.
• A tragetória de Garrett: Ele começou a tocar violino aos quatro anos e, aos 13, já tinha um contrato exclusivo com uma das mais prestigiadas gravadoras de música clássica, a Deutsche Grammophon. Posteriormente, ele estudou na Juilliard School em Nova York com o lendário violinista Itzhak Perlman. Essa escolha, mesmo já sendo um prodígio, mostra a sua busca por aprimoramento e consolida o seu conhecimento, reforçando a ideia de que a formação é um processo longo e contínuo.
2. O "Notório Saber" e a Popularidade
• Maestro: Há distinção clara entre o uso popular da palavra "maestro" e o seu significado técnico, ligado a um "músico de notório saber".
• A tragetória de Garrett: O músico personifica essa dualidade. No mundo da música clássica, ele é reconhecido por sua técnica impecável e por tocar instrumentos raros e de valor inestimável. Ao mesmo tempo, ele se tornou um fenômeno popular, quebrando barreiras entre a música clássica e o rock ao fazer arranjos para canções de bandas como AC/DC e Nirvana. Essa popularidade o tornou uma referência, fazendo com que o termo "virtuoso" seja frequentemente associado ao seu nome.
3. O Título como Reconhecimento
• Maestro: A conclusão, "o tempo que leva para formar um regente influenciará diretamente no valor do título de maestro como referência de saber", é o ponto central da comparação.
• A tragetória de Garrett: A carreira de David é uma prova de que a dedicação e o aprimoramento contínuos, ao longo de décadas, são o que conferem legitimidade e valor a um artista. Ele não é chamado de maestro por acaso, mas porque a sua obra e a sua trajetória consolidaram a sua posição como uma figura de destaque mundial.
Em resumo, a carreira de David Garrett valida a tese. Ele é um excelente exemplo de como a profundidade do conhecimento e a longa jornada de formação técnica se traduzem em um reconhecimento público que vai muito além de um simples título, confirmando o seu status como um Maestro da música.
Fonte: https://souzalima.com.br/blog/quantos-anos-leva-para-ser-maestro/
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