O filme de David Garrett

Por Fabienne Wolf 

Uma tentativa de análise de um fenômeno musical - Parte 13 

Tendo começado a explorar os tópicos de David Garrett como um músico (via YouTube somente) e tê-lo ouvido falar sobre The Devil's Violinist em entrevistas e no palco, tornou-se, naturalmente, importante dar uma olhada neste filme, digno de nota pois muitos falaram sobre ele . Os artigos (...) foram mordazes, mas eu mantive a mente aberta e formei minha própria opinião.

Parece-me que este filme luta com um problema fundamental: o fato de que no momento em que David Garrett aparece na tela - e ele nunca está ausente por muito tempo - ele é muito mais fascinante do que Paganini. Meu interesse pelo ator afeta meu interesse no personagem que ele retrata e infelizmente a história nunca chega ao resgate de Paganini. Garrett versus Paganini é o título do CD que vai com The Devil's Violinist e Garrett versus Paganini poderia bem ser o título do que acontece neste filme.

Parece que muitos críticos acham que este não pode ser considerado como um filme bem sucedido diretamente pela falta de habilidades de atuação de David Garrett. Minha impressão é que outro diretor poderia e teria feito mais do seu potencial. Dado o fato de que ele não é um ator, por que ele recebe tão pouca ajuda para encenação e da câmera? Por que é que em mais de uma cena ele tem que atuar em um horrível vácuo emocional, cercado por figurantes que podiam muito bem ser estátuas? Ele tem que prover toda a vida, a ação, a emoção - e tudo sozinho?

Estou pensando na cena horrível em que ele - não, Paganini - joga seu violino à distância. Ou a festa em seu próprio cassino em Paris, um cenário que tem todo o ambiente animado de um necrotério (...). Certamente até atores profissionais podem lutar com um ambiente tão inútil! Mas apesar de tudo, a razão pela qual um grande número de pessoas ama este filme e o assistem repetidamente e com prazer deve ser o fato de que David Garrett está envolvido, quaisquer que sejam as opiniões sobre sua atuação.

Comentários no YouTube: "O violinista do diabo é um grande filme. Você deve ver." - "Magnifica pelicula, me enamorei. "-"É realmente um filme incrível, embora triste!" - "David Garrett é um violinista muito talentoso, mas um ator ele não é. Embora eu tenha gostado deste filme " - "Não é tão ruim, na verdade, e David toca todas as peças. Ele é muito incrível." - "Se você gosta de música clássica, toca um instrumento e gosta de ver caras quentes, este é o filme para você!" - "Como fã da música de violino, eu gostei." - "Paganini dizendo tudo que ele é e sente e quer ser, ele coloca na música... bem, isso soa como David Garrett!" - "A história é ruim, as únicas cenas que foram cativantes foram quando ele realmente tocou." - "Simplesmente divino, simplesmente David Garrett!" - "O filme realmente chega às suas emoções!" - "Totalmente amando isso, assistindo com um grande sorriso colado no meu rosto. Como você não pode se apaixonar por esse humano alemão... meu oh meu!" - "Amor, dei 5 estrelas para o filme. David é incrível." - "Uma cena me fez chorar. Felicidades! Excelente película" - "Um violinista tão talentoso e tão inspirador para assistir e ouvir." - "Eu amo esse filme!" - "Eu descobri David ao assistir The Devil's Violinist. Uau! Grande filme e performances ainda maiores de David Garrett."

Tire David e o filme se desintegra na insignificância. No entanto, o envolvimento de David não causa um problema, a não ser através do choque de personalidades entre Paganini e Garrett. Apesar de todas as coisas que eles têm em comum, David fica no caminho do seu grande personagem e sem culpa própria, pois, o Violinista do Diabo foi um sombrio indivíduo de moral questionável e má saúde. David Garrett, no entanto, não parece ser nenhuma dessas coisas. Ele irradia solidez de caráter e salubridade saudável mesmo em seu - não, no suposto leito de morte de Paganini - e eu suspeito fortemente que Niccolò não possuía a luz de bondade que é tão peculiar aos olhos de David. Garrett é uma pessoa agradável demais para retratar um Paganini demoníaco. Ele não pode deixar de dar a impressão de que Paganini era um homem decente e gentil que queria fazer a coisa certa e se preocupava profundamente com aqueles que amava (a mãe de seu filho, depois seu filho e mais tarde Charlotte), mas foi assediado e atormentado pelo infortúnio, pela infeliz pessoa que ele era.

Este problema poderia ter sido previsto? Certamente, embora provavelmente não por David. Se ao menos alguém o tivesse convencido a apenas tocar a parte principal! Peça-lhe para escrever a música do filme, deixe-o tocar, é claro, dobre as cenas de desempenho e close-ups de seus dedos zunindo ao longo das cordas. Mas deixe o rosto e a figura de Paganini para um ator desconhecido com traços adequadamente abatidos e olhares sombrios, de construção escarpada e "com os movimentos de um macaco"... Só então Paganini poderia ter uma chance.

David declarou em entrevistas que ele achava que era um problema se o ator que tocasse não fosse um músico proficiente. No entanto, há provas em contrário. Funcionou muito bem para Ladies in Lavender, onde Joshua Bell forneceu a sua habilidade musical, enquanto Daniel Brühl, que nunca tinha tocado um violino antes, retratou um violinista muito credivelmente. Funcionou para Amadeus e Tom Hulce que, apesar de não ser pianista, parecia tão crível com o instrumento. Foi um golpe de mestre inspirado. Hulce era desconhecido, então aceitamos facilmente que ele poderia ser Mozart e o meio maravilhoso do faz-de-conta fez o resto. Tanto o roteiro como a produção de Amadeus nunca permitiram um momento de dúvida, mesmo quando sabíamos que a história se afastava dos fatos reais da vida de Mozart. The Devil's Violinist poderia ter feito por Paganini o que Amadeus fez por Mozart, mas infelizmente ele ficou muito longe dessa conquista.

Por que Sete Anos no Tibete funcionou tão bem, mesmo que Brad Pitt como Heinrich Harrer tenha apresentado o mesmo problema que Garrett e Paganini enfrentaram? Pitt é muito mais real e atraente para nós do que Harrer. Nós nunca conseguimos ver um como o outro e a impressão é que foi realmente Brad Pitt que ensinou o Dalai Lama os caminhos do mundo ocidental. Mas a história é contada de uma maneira tão cativante, que nunca nos faz questionar a sua veracidade por um momento.

Não é assim em The Devil's Violinist. O script sofre de toda uma paleta de males. Uma pressa subjacente não permite que a história de Paganini se desenvolva visualmente. A narrativa depende muitas vezes de trechos de conversa que parecem inventados. Muitas cenas são abreviação de alguma parte importante da vida de Paganini, mas quase nunca chegamos a ver o que nos dizem. Além disso, praticamente todas as cenas nos mostram uma situação desconfortável ou infeliz. Não há equilíbrio, nenhuma pausa de natureza agradável e assim o espectador é logo envolto em uma mortalha de abatimento como um sentimento profundo de medo que o invade como a poluição densa de Londres. Excetuando aqueles muitos-poucos-momentos em que David Garrett toca violino e a cena de repente ganha vida. 

O que Garrett pode fazer com a melodia do “Deus”, a não ser impor que o “Rei” seja ouvido para ser acreditado. Para mim, é facilmente o destaque do filme. Aqui, o verdadeiro músico fala música, diretamente do coração e com habilidade inquestionável. Essa melodia que conhecemos tão bem - pode-se dizer muito bem - é desmembrada e, ao mesmo tempo, juntar-se-á nova naqueles acordes, enquanto o nosso ouvido está preso a cada momento à medida que antecipamos cada nova revelação com prazer.

É espetacular, deslumbrante, sensacional - e quase me faz esquecer de me perguntar se um teatro cheio de assuntos britânicos teria realmente permanecido calado na presença de seu Rei. Não estariam todos cantando o hino? Não era obrigatório na época, uma questão de etiqueta?... Se uma história é bem contada, tais perguntas não surgem na mente do espectador, mas no decorrer deste filme elas surgem com perturbadora regularidade.

David Garrett: "Você não pode fazer todos felizes. Aqui está a coisa: Até agora, eu não li nada negativo sobre a música e para mim esta foi a verdadeira razão pela qual eu fiz este projeto. E se ninguém está atacando a música, eu estou totalmente bem... Eu nunca disse que sou Al Pacino. Mas, você sabe... se as pessoas gostam da música, então eu fiz um bom trabalho."

E, nós certamente desfrutamos. Como não? Mas não há o suficiente de Garrett tocando. O tema central do filme, a dimensão musical do gênio de Paganini, dificilmente é explorado. Aprendemos mais sobre as inovações de Paganini ao tocar violino nas entrevistas de David Garrett do que com este filme, e assim The Devil's Violinist continua a ser um estudo de Garrett versus Paganini, não de Paganini como músico. Dá a impressão de que Paganini conseguiu apenas um concerto de sucesso em Londres, foi encarcerado depois por seduzir uma menor, foi miserável e mal sucedido em Paris, e depois retirou-se para a Itália, um homem quebrado, para escrever a sua música com queda rápida na saúde e força. A Wikipedia, entre outras fontes, conta uma história diferente e mais plausível.

Uma onipresente falta de plausibilidade entorpece o roteiro de The Devil's Violinist. Tome uma cena, por exemplo, onde Paganini é visto adormecido em um quarto de hotel que não pagou ainda, com uma mulher ao lado dele. O gerente do hotel explode rudemente seguido pelo misterioso Urbani que, alguns momentos depois, estará pedindo a Paganini que venda sua alma para o sucesso internacional.

Mas em vez de ficar cativado pela história que se desdobra, nossa mente fica desviada por perguntas. Um gerente experiente de hotel realmente iria ao quarto de um hóspede, que está dormindo, esperando ser pago no local? Dificilmente isso aconteceria. E: David Garrett na cama - e não sozinho?... Mesmo que eu esteja me esforçando para fingir que é realmente Paganini que estou vendo aqui, essa pretensão se dissolve sob o olhar suplicante em seu rosto enquanto ele exorta sua senhora a não sair. O que esperamos de Paganini não é um compromisso tão terno com sua amante. E neste jogo de Garrett versus Paganini, é Garrett que ganha o primeiro round. Urbani então faz um impulso credível para colocar diante de nós as dificuldades da posição de Paganini como um músico indigente que ninguém aprecia e que não pode viver sem assistência gerencial. Neste ponto, a história poderia realmente começar a rolar. Estou pronta para suspender a minha descrença mais uma vez e me envolver na vida de Paganini - não fosse pelo fato de que a câmera agora está nos mostrando a extensão convidativa das costas nuas de David. Por um instante isso é, naturalmente, delicioso, mas no momento seguinte eu me pergunto por que esse ângulo particular foi escolhido. Porque não ajuda David e certamente não ajuda Paganini, que acaba de perder a segunda rodada para Garrett... Quanto à qualidade do filme, nunca é um bom sinal se o espectador começar a pensar sobre ângulos de câmera. Mais tarde, quando Paganini abraça seu filho pequeno, vemos como David Garrett poderia ser, um dia, como pai e nossos corações se derretem coletivamente. Quem ainda pensa em Paganini neste momento? E assim vai, cena após cena - toque, após toque. Pobre Paganini nunca teve uma chance.

E há sempre algum detalhe que levanta perguntas e me impede de imergir na história. Exemplo? Embora eu esteja quase disposta, por causa da história, a aceitar que a graciosa e bonita filha de Watson deva ser tratada como uma serva, isso me incomoda, ver todos esses homens de pé e olhando distraidamente enquanto ela levanta a bagagem supostamente pesada subindo as escadas sozinha. Sim, era uma época de exploração, mas também de cavalheirismo... E enquanto essas dúvidas assaltam minha mente, não posso deixar de notar que uma mala daquele tamanho deve estar necessariamente vazia se uma menina tão pequena pode carregá-la. Ou isso: Urbani está tentando persuadir ou subornar a garota com a oferta de um colar tão horrível que não tentaria uma criada míope. E ninguém parece se importar que o jantar de Garrett - não, de Paganini - está ficando frio.

Oh, e esse Urbani! Ele é surpreendentemente interpretado por Jared Harris que parece ser um homem de recursos. Mas este astuto Mephisto de Paganini revela logo duas falhas fundamentais. Em primeiro lugar, embora a sua entrada seja projetada para nos fazer acreditar que ele tem uma conexão com o sobrenatural - "Deve ser dito três vezes!" - isto é, estranhamente, a última vez que todos os poderes ocultos são aludidos. Em segundo lugar, embora tenha se comprometido a apoiar a carreira de Paganini até o fim (pelo preço de uma alma imortal, nada menos) e ele próprio insistiu em um contrato escrito para esse fim, ele é visto a sabotar essa carreira em quase todos os turnos. Consequentemente, suas ações não apenas obstruem o sucesso de Paganini, mas também minha aceitação da suposição básica sobre a qual esta história se baseia. Pode haver alguma lógica em tirar Paganini de sua casa em Viena para desenvolver sua carreira no exterior, apenas para calar as senhoras estridentes da Liga de Força Moral contra ele? O que pode ser o ponto da missão de Urbani, fazer seu protegido ter um sucesso furioso em Londres, ele em seguida detona com o torpedo Langham? Certamente isso constitui uma grande quebra de contrato de sua parte? O que está acontecendo aqui? - Certamente nada que ilumine o histórico de Paganini.

Depois, há a questão intrigante de Charlotte e Garrett - não, Paganini - envolvimento. Em primeiro lugar, Urbani tenta fazer dela amante de Paganini. Mas quando ela finalmente está pronta para cair em seus braços e sua cama, Urbani intervém com sua inconsistência habitual e realmente a salva da ruína social, da desgraça e da sífilis. Por que, por que, por quê? Isso faz algum sentido?

Enquanto estou ponderando esta questão, Paganini foge do país. Seu sucesso aparentemente breve nunca é retomado, pelo menos não neste filme e nem é meu interesse na história. Se um filme não funciona é o diretor que deve aceitar a responsabilidade. E este filme não funciona, não importa o quanto eu gostaria. Agora, Bernard Rose é um diretor que não acredita em ensaios. Ele nos diz isso na entrevista de bônus do DVD, onde ele opina que é praticamente sempre a primeira tomada que é a melhor. Embora este possa ser um conceito válido para a filmagem em teoria, não faz nada em favor do Violinista do Diabo. Talvez pudesse funcionar se o script fosse excelente, mas quem escreveu o script? Ah, Bernard Rose. E quem era responsável pelo trabalho inútil da câmera? O mesmo.

Como David Garrett chegou a um acordo com uma abordagem que é tão oposta ao seu próprio estilo de trabalho (preparação, prática e ainda mais prática) é surpreendente. Ele cuidou da música e os instrumentos com atenção cuidadosa ao detalhe histórico, portanto, este lado é convincente. A música do filme está se movendo, seu toque incrivelmente virtuosista é verdadeiramente surpreendente - mas de que serve toda a atenção aos violinos com cordas e sem sintetizadores se um dos personagens se refere à indústria da música? Será que esse termo realmente ter sido usado nos dias de Charles Dickens, com a Revolução Industrial apenas a juntar vapor? - Com uma mente cheia de dúvida e desânimo, eu me sinto sacudido da pista da história